une brique rose de plus..

dimanche 16 décembre 2007

quel calendrier pour 2008

Une découverte amusante à l'approche de la nouvelle année. Le mois de décembre est là, on cherche tous notre futur calendrier pour 2008. Choix qui pour ma part est important, c'est un objet qui nous accompagnera durant toute une année, ce n'est pas rien. Jusqu'à présent, je trouve toujours mon bonheur dans ma boite aux lettres (les personnes politiques de mon quartier aiment nous accompagner au fil des jours). Ce que j'ai trouvé sur internet n'est pas bien sur une solution papier, mais une façon amusante de voir défilé les jours. "the human calendar" à le regard tourné sur les jours qui passent un à un, chacun à son tour attire les regards des autres.

Craig Giffen le créateur de "the human calendar" et aussi celui de " the human clock". La version la plus amusant pour regarder les minutes défilés est celle digital, mais elle existe aussi en analogique.

samedi 15 décembre 2007

le king du motif

Le designer le moins complexé face à l'ornementation est bien sur Tord Boontje. Depuis plusieurs années il ne travaille que sur le motif, une table ou une chaise de lui ne peu qu' être ornée. Et ce n'est pas moi qui vais m'en plaindre, assumé le motif à ce point est rare dans le monde très épuré du design encore marqué par l'"ornement et crime" de Adolf Loos.

Tord Boontje a dessiné le sticker le plus grand que je connaisse, il recouvre un mur de plus de 4,5mètres de long. Impressionnant tout de même, mais je ne comprend plus tellement l'intérêt du sticker dans ce cas précis. Il est certain que de cette façon chacun choisit la couleur de base du mur, mais la pose reste problématique. Déjà il n'y a plus l'intérêt de la personnalisation du motif comme la plupart des stickers, mais surtout il se divise en 7 pans très similaire à des lès de papier peint. Mais principalement ce qui me parait incroyable c'est la pose, vous avez déjà essayer de poser de grand sticker, c'est compliqué et difficile d'obtenir un rendu propre. Et le comble avec ce sticker c'est les raccords qui sont similaire ou même pire que pour la pose d'une tapisserie.

vendredi 14 décembre 2007

performance du recyclage

A la limite entre une oeuvre d'art et un luminaire Stuart Haygarth. Ses réalisations naissent d'une démarche écologique, sa matière première: des déchets et rebuts, qui une fois regardé sous son oeil et transpercé par la lumière deviennent des élément décoratifs. En transformant ainsi leur signification, il obtient des lumières majestueuses par leurs tailles et leurs esthétiques. Plus proche dans son travail par moment de l'installation-performance, Stuart Haygarth à réalisé pendant une semaine à l'occasion de Miami design un luminaire composé uniquement de fond de bouteilles en plastique.

D'autres réalisations plus anciennes de Stuart Haygarth, sa ligne directrice étant toujours le recyclage l'on peut voir le premier lustre réalisé d'objets diverses ramassés au fil des marées sur la côte du Kent (la forme ronde évoquant la lune qui provoque les marées). Le deuxième est construit à partir de 1000 Party Poppers collectés le 01 janvier 2001 après la célébration du millénaire à Londres.

Tide Chandelier

Millenium Chandelier

Shadey Family

Tail Light chandelier

jeudi 13 décembre 2007

oreli

Une graphiste belge "Oreli" que j'ai découverte grâce à ce petit flyer "disco kids" trouver en flanant comme à mes habitudes lors de mon voyage à Bruxelles.

mercredi 12 décembre 2007

tout le monde en parle

... alors moi aussi. ben oui pourquoi, il n'y aurait que les autres. Donc rien de super original par rapport au reste de la blogosphère.

dans l'ordre il y a la carafe n°2 et la carafe n°4 d'Etienne Meneau

un vieux coup de coeur dont on a parle' beaucoup aujourd'hui autour de moi mais sans aucun rapport avec la blogosphère. Un grand classique du design édité bien entendu par the Droog design, et dessiné par Kris Kabel.

laisser sortir la lumière

Un oeuf que l'on doit percer avec ce que l'on pourrait associer à un bec de pic vert. Les formes évoquent la nature, et si l'on est habille, vu la fragilité de la coquille, on peut réaliser un magnifique motif de lumière. Bien entendu, plus on perce la coquille plus on a de chance de l'ouvrir, tout dépend de ce que l'on cherche à obtenir, car c'est l'usager qui en décide. Et oui l'usager, toujours et encore l'usager, il est véritablement mis en avant de la création sans lui aucune lumière, l'oeuf reste clos. Sans destinataire plus possible de créer, et d'ailleurs ce n'aurai plus de sens. C'est l'usager qui fait éclore toutes idées, il est la base même de tout scénario, du design. Concrètement, on a un oeuf de Jordi Canudas à percer.